Lumini, cameră, jurnalism: cea mai nouă schemă de câștig de bani de la Boston Globe este un spectacol live

Anush Elbakyan (stânga), editorul senior pentru video al Globe, care ajută la producerea emisiunii; și Catie Bernard, un stagiar de la Universitatea Northeastern care lucrează cu echipa de evenimente The Globe.

Boston Globe dezvăluie săptămâna aceasta cel mai recent pas spre a-și descoperi viitorul: povestirea pe scenă.

Nu confundați acest lucru, așa cum am făcut eu, cu fluxul de venituri deja stabilit, cunoscut sub numele de evenimente. Atlanticul , The Texas Tribune , The New York Times și, de altfel, globul , fac niște bani în plus cu conferințe, emisiuni de călătorie și interviuri cu știri de câțiva ani.

Ceea ce va pune în scenă Globul în fața unui public sold-out vineri este altceva – parțial jurnalism, parțial spectacol – o formă de povestire cu rădăcini în redacție, dar aspirații care au puțin de-a face cu piramida inversată.

O privire în avans la ceva din ce Globe Live are la robinet:

• „Profunzimea unui vânzător”, un segment în care apar adjunctul șefului biroului din Washington Matt arată și înregistrările conversațiilor sale telefonice cu candidatul Donald Trump
• „Printed — Man, Machine and the Final Days of the Globe’s Dorchester Presses”, un scurtmetraj documentar al producătorului video Taylor DeLench și editor multimedia Scott LaPierre
• „True Confessions of the Celebrity Beat”, un dezvăluit de editorialişti Meredith Goldstein și Mark Shanahan

Scott Helman , un veteran versatil de la Globe în calitate de redactor/regizor al serialului, spune că nu va exista nicio „copie de ziar la microunde”, insistând în schimb: „Vrem să ne folosim punctele forte ca povestitori și organizatori în acest oraș în moduri cu totul noi.”

Informația online a emisiunii o spune astfel: „Prin cuvinte vorbite, video, audio și multe altele, scriitorii, fotografii și producătorii premiați ai Globului vor prezenta lucrări originale, nepublicate în timp real”.

Toate cele 581 de locuri din Teatrul Paramount din centrul orașului Boston au fost vândute cu mai mult de o săptămână înainte de ora cortinei, unele dintre ele la 45 USD fiecare, iar restul la un tarif special pentru abonați Globe de 35 USD.

Tim marchează , director de creștere pentru Boston Globe Media Partners, a refuzat întrebări despre costul sălii și alte detalii financiare, menționând: „Este sigur să spunem că acest lucru nu va genera mari bani”.

În schimb, el a schițat un scenariu care, într-un fel, reflectă vechiul model de ziar de dolari publicitari mari care compensează veniturile mai modeste din tiraj. Presupunând că debutul Globe Live merge bine, a spus el, ziarul va avea dovezile necesare pentru a atrage sponsorizarea producțiilor ulterioare.

„Când vom trece la sponsorizare”, mi-a spus el într-un interviu telefonic, „vom avea o oportunitate mult mai mare”.

În loc să aruncați ochi la un banner digital sau să promovați expunerea gospodăriei la un anunț tipărit, gândiți-vă la stăpânire: un public în direct expus la mesajul unui sponsor, împreună cu un spectacol probabil distractiv, sperăm că este implicat.

Proiectul Storytellers al Republicii Arizona a arătat că se poate, atragând peste 100.000 de dolari pentru o sponsorizare în 2015, potrivit Megan Finnerty din Republica. După cum a subliniat Kristen Hare de la Poynter în acea poveste din 2015, Republica a atins, de asemenea, un alt obiectiv esențial pentru supraviețuirea organizațiilor de știri: să ajungă la mulțimi care sunt considerabil mai tineri decât publicul său tipărit.

În redacția Globe, Helman a lucrat cu angajații și supervizorii acestora pentru a-și face timp pentru un proces editorial în continuă evoluție. Săptămâna trecută, a adus un regizor de teatru pentru a ajuta cu unele dintre ritmul, elocuția și alte abilități asociate mai mult cu scenele decât cu tastaturile.

Segmentele sau actele - Helman folosește termenii în mod interschimbabil - vor varia de la serios la mai puțin. În „I Am Not This Box”, reporter Mark Arsenault va explora povestea unui condamnat pe viață care decide de cât spațiu – fizic și nu – are nevoie o persoană pentru a trăi. Încadrarea unuia dintre fragmentele autodepreciate despre știrile despre celebrități va fi un text mare pe un ecran: „Cea mai mare eșec a interviului”.

Helman a produs că nu este străin de întinderea platformei proiecte multimedia și cărți de autor împreună cu rapoarte și editare mai convenționale pentru Glob.

În repetițiile desfășurate în vechea sală de la subsolul ziarului în curând va fi fostul sediu pe bulevardul Morrissey , Helman și artiștii săi au redescoperit cum diferă poveștile când sunt scrise față de rostite cu voce tare.

„Schimbăm modul în care ne gândim la un lede, la anecdote, la câte personaje să includem”, a spus el prin telefon săptămâna trecută.

Ideea ca jurnaliştii să spună poveşti pe scenă există de ceva vreme, poate atâta timp cât revoluția rusă din 1917 dar cu siguranţă din moment ce Proiect Ziar Viu lansat în timpul New Deal-ului din anii 1930.

Inițiativa de povestire a Republicii Arizona este în derulare din 2011 , și USA Today Network și alte puncte de vânzare Gannett au fost bazându-se pe ideea din moment ce .

Helman mi-a arătat Revista Pop-Up , o producție de povestiri live care a avut loc pentru prima dată la San Francisco în 2009 și pentru Revista Live , o afacere similară care a organizat 19 spectacole de la lansare în urmă cu trei ani la Paris.

Fondatorul revistei Live, Florence Martin-Kessler, fostă regizor de documentar și bursier Nieman din 2011, rezumă conținutul pe care îl caută astfel: „Povestiri, povești reale, fără dezvăluiri, fără bla bla bla”.

( Acest video , de la Festivalul Internațional de Jurnalism de luna trecută de la Perugia, oferă o bună introducere în conceptul de povestire pe scenă sau jurnalism live. Segmentul lui Martin-Kessler începe la aproximativ 10 minute în.)

Într-o conversație telefonică din weekend de la Paris, Martin-Kessler a spus că cele mai convingătoare segmente abordează subiecte care sunt „foarte triste sau foarte amuzante”. Atât Revista Pop-Up, cât și Revista Live fac un punct de a sublinia natura unică a producțiilor lor, fără înregistrări.

„Ideea este să fii prezent pentru asta... îi face pe oameni (să apară)”, a spus Martin-Kessler, observând că absența unei înregistrări încurajează un nivel de candoare care nu se găsește întotdeauna în jurnalism, care poate fi recuperat pentru totdeauna. „Nu este neoficial”, a spus ea, „dar este mai intim și oamenii spun lucruri pe care altfel nu le-ar putea.”

Marken, responsabilul cu creșterea Globului, spune că eforturile companiei de inovare rămân înrădăcinate în știri. „Cel mai mare motor al nostru este jurnalismul pe care îl facem”, a spus el. „Jurnalismul este cel care determină angajamentul, relevanța – este fundamentul relațiilor noastre cu clienții.”

Helman spune că „cel mai recent impuls” de a încerca ceva de genul Globe Live a venit din partea afacerilor, un ghiont despre care spune că a avut sens pentru redacție: „Avem o cameră plină de povestitori grozavi și o comunitate care îl prețuiește. De ce nu încercăm asta?”